domingo, 30 de enero de 2011
EL HOMBRE TRÁGICO DE SÓFOCLES
Cuando se trata de la fuerza educadora de la tragedia griega, es preciso considerar a Sófocles y a Esquilo conjuntamente. Sófocles aceptó con plena conciencia el papel de sucesor de Esquilo, y el juicio de los contemporáneos, para el cual Esquilo fue siempre el héroe venerable y el maestro preeminente del teatro ateniense, reservó para Sófocles un lugar a su lado. Parece injustificado, cuando no insensato, considerar a Sófocles y a Eurípides como sucesores de Esquilo, puesto que con ello les aplicamos normas que les son ajenas y que sobrepasan la medida del tiempo en que vivieron. Así, el desarrollo de la tragedia no va de Esquilo a Sófocles y de éste a Eurípides, sino que, en cierto modo, Eurípides puede ser considerado como sucesor inmediato de Esquilo, lo mismo que Sófocles, el cual, por otra parte, sobrevive. Asimismo, no deja de tener razón la crítica de Aristófanes y de sus contemporáneos cuando considera a Eurípides no como corruptor de la tragedia de Sófocles, sino de la de Esquilo.
Fácilmente, se comprende que la técnica de Sófocles, representante de la segunda generación más aguda y refinada, sea superior a la del viejo Esquilo. ¿Pero cómo explicar el hecho de que todos los naturales intentos modernos para satisfacer prácticamente el cambio del gusto y llevar a la escena las tragedias de Esquilo y de Eurípides, salvo algunos experimentos para un público más o menos especializado, hayan fracasado, mientras que Sófocles es el único dramaturgo griego que se mantiene en los repertorios de nuestros teatros? En Sófocles, todo se desarrolla sin violencia, en sus proporciones naturales. Él es el creador innato de caracteres. Mientras que los personajes -o figuras- de Esquilo y Eurípides son rígidos, inmóviles. Así podemos denominar a Sófocles clásico en el sentido de que alcanza el más alto punto en el desarrollo de la tragedia.
Los personajes que crea Sófocles son figuras ideales, no hombres de la realidad cotidiana, como los de Eurípides. En su arte se manifiesta por primera vez la conciencia despierta de la educación humana. Presupone la existencia de una sociedad humana, para la cual, la "educación", la formación humana en su pureza y por sí misma, se ha convertido en el ideal más alto. Aunque no supiéramos nada más de la época en que vivió el dramaturgo, podríamos concluir que en su tiempo surgió por primera vez la formación consciente del hombre. Los hombres de Sófocles nacen de un sentimiento de la belleza cuya fuente es una animación de los personajes hasta ahora desconocida. En él se manifiesta el nuevo ideal del "alma", que por primera vez hace de la psique el punto de partida de la educación humana. E
l alma es objetivamente reconocida como el centro del hombre. Es evidente que el alma tiene, como el cuerpo, su ritmo y su armonía. Lo trágico en Sófocles es la imposibilidad de evitar el dolor, dolor que llevará a la salvación del héroe trágico. Nada más característico de la esencia de su tragedia que la compasión del poeta por sus propias figuras. Esto se ve claramente en dos de sus más grandes tragedias: Edipo Rey y Edipo en Colono, donde el héroe se muestra sufriendo ante el público, pero ese dolor significa el milagro de la salvación que Edipo espera.
Fácilmente, se comprende que la técnica de Sófocles, representante de la segunda generación más aguda y refinada, sea superior a la del viejo Esquilo. ¿Pero cómo explicar el hecho de que todos los naturales intentos modernos para satisfacer prácticamente el cambio del gusto y llevar a la escena las tragedias de Esquilo y de Eurípides, salvo algunos experimentos para un público más o menos especializado, hayan fracasado, mientras que Sófocles es el único dramaturgo griego que se mantiene en los repertorios de nuestros teatros? En Sófocles, todo se desarrolla sin violencia, en sus proporciones naturales. Él es el creador innato de caracteres. Mientras que los personajes -o figuras- de Esquilo y Eurípides son rígidos, inmóviles. Así podemos denominar a Sófocles clásico en el sentido de que alcanza el más alto punto en el desarrollo de la tragedia.
Los personajes que crea Sófocles son figuras ideales, no hombres de la realidad cotidiana, como los de Eurípides. En su arte se manifiesta por primera vez la conciencia despierta de la educación humana. Presupone la existencia de una sociedad humana, para la cual, la "educación", la formación humana en su pureza y por sí misma, se ha convertido en el ideal más alto. Aunque no supiéramos nada más de la época en que vivió el dramaturgo, podríamos concluir que en su tiempo surgió por primera vez la formación consciente del hombre. Los hombres de Sófocles nacen de un sentimiento de la belleza cuya fuente es una animación de los personajes hasta ahora desconocida. En él se manifiesta el nuevo ideal del "alma", que por primera vez hace de la psique el punto de partida de la educación humana. E
l alma es objetivamente reconocida como el centro del hombre. Es evidente que el alma tiene, como el cuerpo, su ritmo y su armonía. Lo trágico en Sófocles es la imposibilidad de evitar el dolor, dolor que llevará a la salvación del héroe trágico. Nada más característico de la esencia de su tragedia que la compasión del poeta por sus propias figuras. Esto se ve claramente en dos de sus más grandes tragedias: Edipo Rey y Edipo en Colono, donde el héroe se muestra sufriendo ante el público, pero ese dolor significa el milagro de la salvación que Edipo espera.Resumen de "El hombre trágico de Sófocles" en Werner Jaeger en Paideia: los ideales de la cultura griega.
sábado, 29 de enero de 2011
TRAGEDIA GRIEGA: ORÍGENES
El desarrollo del ditirambo dionisíaco produce las primeras manifestaciones de la tragedia helena. El culto a "Dyonisos" se enriquece con la substancia de los mitos órficos y del ritual de Eleusis, y engendra una fuente viva de sentimientos profundos y exuberantes.
La tragedia surge del ditirambo, donde se podía discernir un doble elemento: una parte narrativa, proveniente de los viejops fondos heroicos y míticos, desarrollado por el corifeo (principal cantor), y una parte proveniente coral, ejecutada por un coro que para recordar a los sátiros, compañeros de "Dyonisos", estaba vestido con pieles de machos cabríos (tragoi) de donde viene el nombre de coro trágico, y el apelativo de tragedia (tragodia): canto de los tragoi.
El centro del desarrollo del "ditirambo dionisiaco" se situa en Sicione y en Corinto. No obstante, fue en África donde Tespis (hacia 580) fundó verdaderamente la tragedia al introducir en el ditirambo un actor distinto del coro, con el cual conversaba: éste fue el principio del diálogo dramático.
La tragedia surge del ditirambo, donde se podía discernir un doble elemento: una parte narrativa, proveniente de los viejops fondos heroicos y míticos, desarrollado por el corifeo (principal cantor), y una parte proveniente coral, ejecutada por un coro que para recordar a los sátiros, compañeros de "Dyonisos", estaba vestido con pieles de machos cabríos (tragoi) de donde viene el nombre de coro trágico, y el apelativo de tragedia (tragodia): canto de los tragoi.
El centro del desarrollo del "ditirambo dionisiaco" se situa en Sicione y en Corinto. No obstante, fue en África donde Tespis (hacia 580) fundó verdaderamente la tragedia al introducir en el ditirambo un actor distinto del coro, con el cual conversaba: éste fue el principio del diálogo dramático.
Delia Paulina Bournissen
LITERATURA CLÁSICA
DURANTE EL MES DE FEBRERO NOS DEDICAREMOS A LA LITERATURA CLÁSICA. VEREMOS VIDEOS RELACIONADOS CON LA ÉPOCA EN DONDE SE GESTA EL MUNDO LITERARIO. Y POR SUPUESTO, LEEREMOS OBRAS Y FRAGMENTOS DE ESCRITOS DE LOS MÁS IMPORTANTES AUTORES CLÁSICOS.
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